Roger Ballen (Nueva York, 1950) desafía las formas en que percibimos la “realidad” de la fotografía. Sus retratos ambiguos y sorprendentes de personas, animales u objetos posando en habitaciones que asemejan celdas, ocupan el espacio gris entre realidad y ficción, difuminando las fronteras entre la fotografía de reportaje y las formas artísticas como la pintura y la escultura.
La selección de fotografías que Roger Ballen presentará en la galería Senda pertenece a su conocida serie “Shadow Chamber”, acompañada de algunas nuevas incorporaciones, en la que el fotógrafo se concentra en la interacción entre personas, animales y objetos que habitan el espacio de su imagen. Las habitaciones son lugares reales, pero aparecen perturbadoras y extrañas, lógicas pero también completamente imposibles: las paredes están garabateadas, cubiertas de manchas y alambres colgantes; por el suelo están esparcidos multitud de objetos y artefactos extraños; perros, gatos y conejos deambulan por el espacio o están metidos en contenedores imposibles. Tanto los seres humanos como los animales aparecen aislados, extraños y perdidos, pero al mismo tiempo provistos de una gran fuerza. Las imágenes resultantes representan un giro poético que abre una puerta a la esperanza después del hiriente impacto inicial.
Fecha: Del 25 de enero al 17 de marzo de 2007
Lugar: Galería Senda, C/ Consell de Cent 337, 08007 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita
El curso, dirigido por Jorge Ribalta y Joan Roca, pretende aproximarse a la manera en que Barcelona ha sido construida por la fotografía a lo largo del siglo. En tiempos en los que la imagen de la ciudad es capital tanto en los discursos económicos, sociales y políticos de puertas para adentro, como, sobre todo, en la promoción mundial de la metrópolis, el análisis y la reflexión sobre su construcción y sobre los imaginarios conseguidos, esta se convierte en un tema de primera importancia, como han puesto de relieve las exposiciones organizadas al respecto desde la celebración de los Juegos Olímpicos hasta el día de hoy. Los combates por la imagen están hoy indisociablemente ligados a todos los combates por la ciudad. El curso se centrará principalmente en aquellos trabajos fotográficos que han disfrutado de una difusión importante entre la ciudadanía y que han tenido un papel en la configuración del imaginario barcelonés en diferentes momentos del siglo.
Más información en:
MACBA
José María Mellado (Almería, 1966) está considerado uno de los mayores expertos del país en fotografía digital, habiendo guiado a muchos fotógrafos españoles en la transición desde la fotografía clásica hacia la digital. Ha publicado recientemente dos libros sobre fotografía digital: “Fotografía Digital de Alta Calidad” y “La Fotografía Digital es Fácil”. Su dominio de la técnica, fruto de años de investigación, le ha ayudado a desarrollar un lenguaje personal donde el control de la luz y el color toman un especial protagonismo y otorgan a sus trabajos una calidad singular.
El jueves 25 de enero a las 19.30h se inaugura en la galería Llucià Homs una exposición en la que el artista nos presenta una selección de 8 piezas de sus trabajos más recientes. Son imágenes tomadas en aeropuertos, lugares de paso, espacios donde la gente comparte durante un breve tiempo su condición de “en tránsito” hacia otro lugar.
Fecha: Del 25 de enero al 10 de marzo de 2007
Lugar: Galería Llucià Homs, C/ Consell de Cent 315, Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita
El fotoblog “Fijaciones” de la madrileña Marta Pereyra se traslada a la sección de blogs de ELPAIS.com. El fotoblog, que lleva más de dos años en funcionamiento, es uno de los más populares en la red. Los cielos nubosos y la arquitectura son algunos de los temas recurrentes en el fotoblog, que Marta define como un “punto de encuentro” en el que aprender “infinidad de cosas” y “conocer buenos amigos”.
Desde Barcelona Photobloggers le damos la enhorabuena y le deseamos mucha suerte en esta nueva etapa.
Luisa Raffaelli presenta una serie de imágenes inéditas dominadas por la presencia del color negro, que es, al mismo tiempo, la suma de todos los colores y la ausencia de luz, y el color azul, rayando la profundidad del cielo y del oscuro abismo. El uso del color azul, un color hecho de gris, en cualquier tonalidad, representa una huida de la “tranquilidad complaciente” para sumergirse en la búsqueda de una dimensión sobrenatural. “La melancolía es innata al ser humano”, dice la artista. “Es una dimensión de su consciencia. Por lo tanto, es un elemento esencial porqué, como Aristóteles solía decir, nos permite entender mejor nuestro mundo”. Luisa Raffaelli no nos ofrece imágenes disimuladas bajo una tonalidad uniforme, sus visiones requieren una correspondencia de colores perfectamente equilibrada.
Fecha: Del 19 de enero al 21 de febrero de 2007
Lugar: Passo Blu Contemporary Art Space, C/ Banys Vells 5, 08003 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita
L’exposició “SI-DonA que pensar” de Sergi Reboredo és una reflexió de la problemàtica de la SIDA a l’Àfrica i, més concretament, a les zones rurals de Kenya, que és a on han estat fetes totes aquestes fotografies dintre del projecte d’educació per la salut que Psicòlegs Sense Fronteres Catalunya té en aquest país. A través d’aquestes fotografies es pretén denunciar la falta de implicació de tots el països i de la societat en general amb un problema de magnituds cada vegada més grans, amb el qual es dona més prioritat als negocis lucratius de les cases farmacèutiques que amb la vida de milions de persones. Les dones són les protagonistes per què pateixen més les conseqüències de la SIDA, bé per què són rebutjades per la família, bé per què es converteixen en les “guardianes”, les que tenen cura dels orfes i dels malalts.
Data: Del 18 de gener al 14 de febrer de 2007
Lloc: Centre Cultural La Farinera del Clot, Gran Via de les Corts Catalanes 837, 08018 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta
Durant la seva expedició documental a la Guinea espanyola, entre 1944 i 1946, el cineasta Manuel Hernández Sanjuán va realitzar 5.500 fotografies; entre elles centenars de retrats que segons el mateix autor eren “apunts fotogràfics al natural” d’una estètica molt vinculada a la seva formació clàssica en pintura. Són imatges destinades a alimentar el discurs del “progrés colonial” i donar testimoni dels canvis que Occident duia a Àfrica, presentada com una terra exòtica i fascinant. No cal dir que les imatges reflecteixen estereotips, però també corresponen amb força exactitud a allò que alguns dels guineans retratats desitjaven transmetre d’ells mateixos: la manera com volien ser vistos, reconeguts o recordats en la remota Espanya, com si fossin conscients de que algú de països llunyans veuria la seva expressió davant de la càmera. A diferència dels treballs d’altres fotògrafs colonials europeus, en aquesta sèrie no hi apareixen reis ni dignataris. Manuel Hernández s’interessava més per la vida quotidiana de colonitzadors i colonitzats. Els retrats eren com un exercici gairebé casual, el contrapunt d’una obra que mostrava una colònia africana immersa en un procés de canvi.
Data: Fins el 31 de gener de 2007
Lloc: Llibreria Altaïr, Gran Via de les Corts Catalanes 616, 08007 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta
La fotografia no és res més que una manera molt especial de mirar. I el món és segons com ens el mirem. Aquesta és la idea de Txema Salvans, un jove fotògraf barceloní que amb només 26 anys va guanyar un premi Fotopres.
Salvans es mira el món d’una manera optimista. Els seus treballs es basen en la relació humana i busca, en alguns moments, la sorpresa i, en d’altres, la ironia. Amb la seva càmera s’apropa als espais d’oci i celebració, sempre cercant la felicitat.
Data: Del 19 de gener al 18 de març de 2007
Lloc: Palau Robert, Pg. Gràcia 107, 08008 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta
Padma Ling és una associació sense ànim de lucre sota la direcció espiritual de Gyetrul Jigme Rimpoché. A banda de promoure l’ensenyament del budisme tibetà, també du a terme projectes per millorar les condicions de vida dels camps de refugiats tibetans a l’Índia i de les comunitats rurals indianes en les que aquests s’han establert. Aquesta exposició pretén fer difusió de la seva tasca humanitària i aconseguir ajuts pel seu desenvolupament. Les vendes que es produeixin aniran en benefici de la construcció d’un hospital al Campament de Refugiats Tibetans número 4 i Monasteri de Rigon Thupten Mindrolling a Jeerang (Índia).
Data: Del 15 de gener al 3 de febrer de 2007
Lloc: Centre Cultural La Casa Elizalde, C/ València 302, 08009 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta
La intenció del projecte “Dikela La Mina” és la de fer arribar a la gent una nova mirada sobre la comunitat gitana de La Mina, una comunitat activa que lluita per formar part de la societat majoritària sense perdre la seva identitat cultural i tradicions.
Aquest projecte vol transmetre la identitat de la comunitat gitana, donar a conèixer uns valors i tradicions propis sense que aquests siguin una limitació perquè s’acceptin. Es pretén que sorgeixi un lloc de trobada, a través de les arts visuals, entre el públic i aquelles persones que protagonitzen el treball i que han posat les seves vides al descobert.
El projecte reuneix 33 fotografies de Mariona Giner i un vídeo de Juan José Gómez Heredia, Miguel Cortés Carrasco i Philippos Vardakas que s’exposaran entre el 19 de gener i el 16 de febrer al Centre Cultural Gitano de La Mina.
Data: Del 19 de gener fins al 16 de febrer de 2007
Lloc: Centre Cultural Gitano de La Mina, C/ Llevant s/n, 08930 Sant Adrià del Besòs (mapa)
Preu: Entrada gratuïta
En els darrers cinc anys, el fotoperiodista Kim Manresa ha aprofitat els seus viatges arreu del món per visitar escoles i retratar com s’eduquen els nens. Ara ha recollit aquestes imatges l’exposició “Escoles d’altres mons”, que es podrà veure fins el 17 de febrer a l’Arxiu Històric Comarcal de Terrassa.
A través d’unes 50 imatges, el fotògraf il·lustra la situació de l’ensenyament en diferents països del tercer món. Manresa ha fotografiat l’ànima d’aquestes escoles on, en la majoria de casos, hi ha poc material didàctic i els pupitres estan malmesos, però alhora es veu l’esperança dels infants que omplen cada dia les improvisades aules.
Las fotografies estan acompanyades de textos signats per diferents autors de prestigi internacional com els premis Nobel José Saramago i Dario Fo i el premi Planeta Juan Marsé, que reflexionen sobre una imatge cadascú.
“Escoles d’altres mons” no és només una exposició d’art, ja que té un projecte educatiu al darrera. Cadascun dels municipis que han acollit l’exposició ha triat una fotografia perquè els seus escolars treballin i reflexionin sobre la situació d’altres nens i nenes als països més desfavorits.
Data: Del 22 de gener al 17 de febrer de 2007
Lloc: Arxiu Històric Comarcal de Terrassa, C/ Pantà 20 - Baixos, 08221 Terrassa (mapa)
Preu: Entrada gratuïta
El centro cívico Pati Llimona acoge hasta el 10 de febrero la exposición “Actitudes” del colectivo fotográfico Subgrup formado por los fotógrafos Josep Etxaburu, Vicent Feliu y Carlos López.
La muestra consta de 38 imágenes desarrolladas en 3 temas o en 3 maneras de explicar un mismo concepto a partir de referencias diversas: “Suma cero” o la actitud ante la decisión, “Vidas en tránsito” o la actitud ante lo cotidiano y “Lateral” o la actitud ante los objetos y su significado.
Los textos que acompañan a las imágenes tratan de reforzar la narrativa de las fotografías al mismo tiempo de dotarles de nuevos significados.
Fecha: Del 19 de enero al 10 de febrero de 2007
Lugar: Centre Cívic Pati Llimona, C/ Regomir 3, 08002 Barcelona (mapa)
Precio: Entrada gratuita
El centre cívic Golferichs acull fins el 10 de febrer una exposició fotogràfica sobre la dona a l’Àfrica organitzada per Acción contra el Hambre.
Durant la seva experiència a Angola com a cooperant de l’organització Acción contra el Hambre, la fotògrafa Marina Espriu ha relatat la situació que viuen les dones a l’Àfrica, des del seu paper al nucli familiar fins la seva important aportació al desenvolupament de les seves comunitats. A través de les seves imatges, es fa patent el fenomen de la feminització de la pobresa: El 70% de las persones que la pateixen a l’Àfrica són dones.
Paradoxalment, elles són el motor de les seves famílies i les que tiren endavant l’economia domèstica. A tot això s’ha d’afegir el greu problema de la SIDA que afecta majoritàriament a aquest col·lectiu: de deu persones malaltes de SIDA, sis són dones. La força i l’amor a la vida que mostren els retrats de Marina Espriu ens revelen una vegada més el paper essencial que tenen les dones en la lluita contra la fam.
Data: Del 18 de gener al 10 de febrer de 2007
Lloc: Centre Cívic Golferichs, Gran Via 491, 08015 Barcelona (mapa)
Preu: Entrada gratuïta
La indústria de la seda i dels “sarees” és històricament una de les més importants de l’Índia. Tanmateix, actualment, amb l’aparició de noves fibres sintètiques, el mercat de la seda ha disminuït. Alhora, la producció tradicional de seda, basada en la utilització massiva de mà d’obra, disminueix a mesura que els petits artesans, atrets pels ingressos de la indústria urbana, abandonen progressivament aquesta activitat.
Però milions de persones depenen a l’Índia de la vitalitat d’aquest procés artesanal per continuar tenint feina. Quan una persona planta una hectàrea de moreres, posa en marxa 13 llocs de treball. Què pot passar si no es planten més moreres?
Aquesta projecció audiovisual de fotografies de Carme Esteve és un viatge a l’artesania de la seda i la confecció de “sarees” al districte d’Anantapur (estat d’Andhra Pradesh - Sud Est Índia) i il·lustra el camí fins que un “saree” existeix i es posa a la venda: la plantació de moreres, la cria de cucs, la formació de capolls, la filatura del fil, els tints, els telers i, finalment, la venda dels vestits. Recorre també les condicions de treball dels artesans i fa un balanç de la salut del mercat de la seda.
Data: Dijous 18 de gener de 2007
Lloc: Sala d’Actes de l’Ateneu Barcelonès, C/ Canuda 6, 08002 Barcelona (mapa)
Horari: A les 19:30 h
Preu: Entrada gratuïta
La Asociación de Fotoperiodistas Autónomos de Barcelona RUiDO abre la inscripción para sus cursos de fotografía que comienzan a finales de enero.
RUiDO ofrece cursos de fotografía general para aquellos que desean perfeccionar el manejo de la cámara y aprender los fundamentos de la composición, un curso de laboratorio blanco y negro para aquellos que quieren aprender no sólo a manejar la cámara sino también a revelar e imprimir sus propias fotos; y un curso de fotorreportaje, para quienes ya sabiendo manejar la técnica fotográfica desean aprender el lenguaje y la metodología de las fotos periodísticas y la técnica del reportaje.
La dinámica de cada curso es con grupos reducidos por lo que tienes que confirmar tu inscripción.
Para más información:
RUiDO PHOTO
C/ Nou de la Rambla 48 - 2º piso, 08001 Barcelona (mapa)
Lunes y miércoles de 10 a 14 h y viernes de 16 a 19 h
+93 442 4705
+627 802 833
colectivo.ruido@yahoo.es
